Velmi nás těšilo, že jsme se během veletrhu mohli potkat s tolika z vás. Na našem stánku jste měli příležitost setkat se také s řadou autorů Young Real Art, kteří představovali svou tvorbu a sdíleli příběhy, jež za jejich díly stojí. Právě tato osobní setkání dávají umění další rozměr.

Veletrhem to ale pro nás rozhodně nekončí. Na webu jedeme dál a přinášíme čerstvou vlnu inspirace od autorů, které jste mohli na Art Prague vidět.

Rozkvetlá série od Matěje Lipavského

Pokud milujete přírodu zachycenou v jejím nejbujnějším rozkvětu, nenechte si ujít nejnovější plátna od Matěje Lipavského. Jeho čerstvé akryly vás přenesou přímo doprostřed divoké, barevné zahrady.

Mezi novinkami na webu na vás čekají díla jako Kosatcová zahrada, Kvetoucí kosatce nebo komornější Kosatce. Podívejte se na naše stránky, kde jsou k vidění i další kousky od tohoto autora.

  

Seznamte se s autory z naší veletržní expozice

Veletržní kolekce je již plně online. Připomeňte si tvorbu autorů, kteří reprezentují to nejzajímavější z mladé české a slovenské scény:

• Jan Harant – Absolvent pražské AVU z ateliéru prof. Michaela Rittsteina. Jeho tvorba stojí na specifické, uvolněné malbě, kde hlavní roli hraje osobní příběh, konkrétní místa s vlastní atmosférou a často také hudba, kterou Jan při práci poslouchá a která se do nálady pláten přímo propisuje.

• Eliška Hanuš – Umělkyně, v jejíž tvorbě se unikátně prolíná textilní tvorba, grafika a volná malba. Na pražské UMPRUM vystudovala bakalářský i magisterský program v ateliéru Textilu (u Jitky Škopové a Lindy Kaplanové), přičemž svůj záběr rozšířila během stáží na pražské AVU v malířském ateliéru Roberta Šalandy a grafické škole Dalibora Smutného. Ústředním motivem její tvorby je příroda, často zahrada jako bezpečné útočiště a prostor, kde se potkává lidský svět s přírodním. Ve svých dílech zachycuje rostlinné motivy, poupata a květy v různých fázích růstu i ročních obdobích. S citlivým vhledem pracuje s jemným rozostřením, hrou se světlem a barevným šumem, čímž dává svým florálním a zahradním kompozicím snovou, hluboce osobní atmosféru plnou klidu a nostalgie.

• Jan Heres – Umělec, který patří k nejvýraznějším autorům nastupující generace. Absolvoval pražskou AVU v ateliéru prof. Michaela Rittsteina a jeho tvorbu zásadně formovaly rezidence po celém světě – od Indonésie a Španělska až po Miami a thajwanské Taipei. Na těchto cestách našel svůj specifický vizuální jazyk založený na výrazné stylizaci, práci ve velkém formátu a kombinování technik. Ve své převážně figurální tvorbě bezprostředně reflektuje kulturu a atmosféru míst, kde zrovna pobývá, ať už jde o javánské masky, plážovou estetiku Valencie, nebo asijskou mystiku. Významnou a dlouholetou kapitolou v jeho práci je cyklus inspirovaný románem Alenka v říši divů. 

• Adéla Marie Jirků – Malířka, ilustrátorka a spisovatelka, která po studiu ilustrace na pražské UMPRUM a stáži ve francouzské Marseille absolvovala pražskou AVU (titul získala v roce 2011). Patří k výrazným autorkám, jejichž tvorba se rozprostírá mezi volnou malbou a autorskou knihou. Je držitelkou Ceny SČUG Hollar a nominace na Czech Grand Design za svůj rozsáhlý šestnáctiletý projekt – knihu Mařka, vyprávějící příběh hluchoněmé ženy z Valašska. Tematickou dominantou její malířské tvorby je podhorská a horská krajina, především ta valašská, kterou citlivě vnímá jako prostor prožitých příběhů. Její plátna zachycují zalesněné kopce, horské louky, staré chalupy, úly, sena či portréty stařičkých stromů, jež často doplňují motivy zvířat (srnčí, laně, kačeny). Významnou paralelní linku v její práci tvoří komornější díla věnovaná Olze Havlové a Hrádečku. 

• Adam Kencki – Fotograf, vizuální umělec a pedagog, který se zaměřuje na dokumentární a konceptuální fotografii. Má doktorský titul a vyučuje fotografii na soukromé vysoké škole. S osobitým vizuálním cítěním zachycuje lidi, městskou architekturu a syrovou realitu všedního dne. V obyčejných situacích vyhledává neobvyklé kompozice a klade velký důraz na autenticitu zachyceného okamžiku. Ve svých fotografických cyklech pracuje s černobílým i barevným médiem, přičemž výraznou roli v jeho práci hraje geometrie prostoru a kontrast světla a stínu. Sleduje lidskou přítomnost v opuštěných i industriálních lokalitách a na svých snímcích z různých koutů světa zaznamenává momentky kolemjdoucích i minimalistické detaily architektury.

• Matěj Lipavský – Malíř, spisovatel a ilustrátor, který v letech 2004–2010 vystudoval pražskou AVU v ateliéru malířství prof. Jiřího Sopka a v ateliéru sochařství prof. Jindřicha Zeithammla. Je autorem s výrazným literárním cítěním, o čemž svědčí i jeho nominace na cenu Magnesia Litera v kategorii Objev roku za sbírku básní a textů. Toto poetické vnímání světa se silně propisuje i do jeho pláten. Ústředním námětem jeho tvorby je krajina, paměť míst a periférie, přičemž velmi často maluje přímo v plenéru na místech, která má rád. Spíše než doslovnou realitu zachycuje vrstvy vzpomínek, tiché emoce a mizející zákoutí, jako jsou staré zahrady, domy či banální detaily nesoucí stopu lidské přítomnosti. Ve svém malířském projevu pracuje s uvolněným rukopisem, výraznou barevnou skvrnou a světlem, přičemž jeho obrazy často balancují na pomezí konkrétního zobrazení a čisté abstrakce.

  Mimo to také působí jako pedagog na pražské „Žižkárně“ (SUPŠ).

• David Mazanec – Absolvent Fakulty umění Ostravské univerzity (ateliér malby prof. Daniela Balabána), který během studia absolvoval také stáž na Universidad de Granada ve Španělsku a středoškolské základy získal na sklářské škole v Železném Brodě. Ve své originální tvorbě propojuje západní malbu s hlubokou inspirací asijskou kulturou, filozofií a kaligrafií. Pro jeho plátna je typická propracovaná práce s linií, znakem a gestem, stejně jako vrstvení struktur a barev, kterými na pomezí abstrakce vyjadřuje vnitřní klid, meditaci a duchovní rozměr prostoru.

• Filip Pošivač – Respektovaný režisér, animátor a ilustrátor. Je zapsán na prestižní Čestnou listinu IBBY (International Board on Book for Young People) a je držitelem řady dalších tuzemských i mezinárodních ocenění za animovanou tvorbu i ilustraci (včetně ceny z nejvýznamnějšího festivalu v Annecy, festivalu Berlinale či Českého lva). Do svých obrazů a kreseb přenáší jedinečnou poetiku, smysl pro detail a silný narativní příběh. Tento absolvent ateliéru filmové a televizní grafiky na pražské UMPRUM získal za svou práci také uznání na Bienále ilustrací v Bratislavě (BIB 2015) za knihu Jakub a hvězdy.

• Ivana Pavlíčková – V současné době žije a tvoří v Drážďanech, kde v roce 2025 dokončila mistrovské studium sochařství na HfBK. Je absolventkou Fakulty umění Ostravské univerzity (ateliér sochařství prof. Maria Kotrby) a pražské AVU (ateliér figurálního sochařství prof. Vojtěcha Míči). Během studií prošla zásadními zahraničními zkušenostmi – stáží na HfBK Dresden v ateliéru Martina Honerta (2016) a rezidencí v Edinburgh Sculpture Workshop ve Velké Británii (2022). Ve své prostorové tvorbě kombinuje klasické materiály, jako je pálená hlína či porcelán, s netradičními materiály na pomezí pop-artu, konceptuálního umění a street artu. S výraznou nadsázkou, humorem a ironií reaguje na fenomény spotřební společnosti, lidské slabosti i dějiny umění.

• Hana Sommerová – Absolventka pražské AVU (Ateliér malířství I / škola Roberta Šalandy a Ateliér grafiky I / škola Dalibora Smutného). Výrazná malířka a grafička, která se aktivně věnuje také organizaci uměleckých sympozií (např. Artoleč). Ve své tvorbě se zaměřuje na zachycení prchavých momentů, světelných proměn krajiny, měkkých obrysů a barevných otisků přítomnosti v prostoru. Skrze atmosférická plátna pracující s motivem interiéru a exteriéru namísto doslovného vyprávění příběhů aktivuje divákovy smysly a představivost.

• Tereza Ščerbová – Absolventka pražské UMPRUM (Ateliér ilustrace a grafiky) se zkušenostmi ze stáže ve Švýcarsku. Je výraznou malířkou a uznávanou ilustrátorkou, která získala prestižní ocenění Zlatá stuha (za autorskou knihu Krtník a ilustrace ke knize Škvíry) i mezinárodní uznání v katalogu The White Ravens. Její tvorba vyniká silně atmosférickým vizuálním stylem, jemnou melancholií a přírodními strukturami, přičemž se věnuje také autorským knihám, časopisecké ilustraci.

• Leoš Suchan – Asolvent pražské AVU (prošel proslulým ateliérem klasických malířských technik prof. Zdeňka Berana). Je jedním z předních představitelů současné české realistické malby. Ve své tvorbě mistrovsky kombinuje až fotograficky přesný hyperrealismus s uvolněnými expresivními gesty a abstraktními texturami. Na svých plátnech často s fascinujícím detailem zachycuje věci každodenní potřeby, igelity, zátiší s jídlem nebo technické motivy, čímž dává obyčejné realitce zcela nový estetický rozměr.

• Filip Švehla – Absolvent pražské AVU (prošel ateliéry Jaroslava Sopka, Michaela Rittsteina a Roberta Šalandy) a Hogeschool voor de Kunsten v nizozemském Utrechtu. Během své kariéry absolvoval řadu zahraničních i tuzemských pobytů, včetně stipendia na Summeracademy v Benátkách, rezidencí v USA – v Miami a Gray Nivas Art Residency v New Yorku – a malířského sympózia v Alšově jihočeské galerii. Jeho tvorba se zaměřuje na zkoumání prostoru a geometrických forem v malbě. Pracuje s architektonickými prvky, strukturou, perspektivou a hloubkou obrazu, přičemž klade důraz na harmonický vztah mezi formou, linií a čistotou malířského vyjádření. 

• János Vámos – Slovenský autor, v jehož profilu se prolíná zázemí v designu s klasickým malířským vzděláním. Poté, co v Bratislavě na Slovenské technické univerzitě vystudoval bakalářský i magisterský stupeň v ateliéru designu Martina Baláže, následně absolvoval tudium malby na pražské AVU (nejprve v ateliéru Roberta Šalandy, posléze pod vedením Marka Meduny a Petra Duba). Významným impulsem pro jeho aktuální umělecké směřování se stala také zahraniční stáž v Barceloně. Ve své tvorbě kriticky reflektuje limity současného malířského média v éře vizuálního přesycení, kdy je lidské vnímání determinováno permanentním tokem informací a fragmentárních obrazů zprostředkovaných přes displeje. Tematizuje fenomén roztříštěné pozornosti a redefinuje způsob, jakým vnímáme realitu na pomezí fyzického a virtuálního prostoru.

Tip pro sběratele: Všechna nová díla z Art Prague jsou již k dispozici v našem online katalogu. Nezapomeňte, že každý kousek je originál a ulovit si ho může jen jeden z vás.

Užijte si start léta obklopeni inspirativním uměním.

Váš tým Young Real Art

foto: archiv Young Real Art, Roman Valent

 

Eliška Hanuš a Jan Harant

 

Jana Laštovka (zakladatelka Young Real Art) a Jan Heres

 

Adéla Marie Jirků a Matěj Lipavský

 

David Mazanec a Filip Pošivač

 

Adam Kencki a Ivana Pavlíčková

 

E. Hanuš,  H. Sommerová, A. M. Jirků, M. Lipavský, J. Harant a Tereza Sčerbová

 

Leoš Suchan a János Vámos

 

zde seznam vsech del na Art Prague 2026