Vámos János
*1995, Nové Zámky, Slovensko
Vzdělání:
2023 - současnost Akademie výtvarných umění v Praze
ateliér malířství IV, ateliér Marka Meduny a Petra Duba
2020 - 2023 Akademie výtvarných umění v Praze
ateliér malířství I, ateliér Roberta Šalandy
2017 - 2019 Vysoká škola výtvarných umení v Bratislave
večerné kreslenie
2017 - 2019 Slovenská technická univerzita v Bratislave, Ústav dizajnu, magisterský stupeň, ateliér Martina Baláža, SK
2013 - 2017 Slovenská technická univerzita v Bratislave, Ústav dizajnu, bakalársky stupeň, ateliér Martina Baláža, SK
2017 - 2009 Gymnázium - Gimnázium, Štúrovo, SK
Samostatné výstavy:
2023 Destruction of the Surface,duo výstava s Michalom Fízikom, Pistoriho Palác, Bratislava, Slovensko
2022 Bouncy Castle - Synagóga, Tata, Maďarsko
2022 Cíť sa ako doma!, Faur Zsófi Gallery - PANEL Contemporary, Budapest, Slovensko
2022 Cíť sa ako doma!, Galéria Limes, Komárno, Slovensko
2022 Kipakolás / Vykladanie, Galéria Jozefa Bartu, Štúrovo, Slovensko
2020 Z domova domov, Galéria Fest;tisztít, Budapest, Maďarsko
2019 Hniezda, Bánhidai Betegszamár Galéria, Tatabánya, Maďarsko
2018 Iný žúr, FUGA, Bratislava, Slovensko
Skupinové výstavy:
2023 POP-UP FRESH, Galerie Dolmen, Praha, Česko
2023 FLASHBACK, Klauzál 6 Gallery, Budapest, Slovensko
2022 Intersections, Galéria Limes, Komárno, Slovensko
2021 My Place, MANYI, Budapest, Maďarsko
2021 Huddle, Magyar Műhely Galéria, Budapest, Maďarsko
2021 Otthonról Haza, Faur Zsófi Gallery, Budapest, Maďarsko
2020 Godot ART Fair, Godot Institute of Contemporary Art -Budapest, Budapest, Maďarsko
2020 Bordering on the Boundless, Stará Synagóga, Tata, Maďarsko
2020 Bordering on the Boundless, Galéria Limes, Komárno, Slovensko
2020 Summer selection, Flat Gallery, Bratislava, Slovensko
2020 Bordering on the Boundless, City art gallery, Senta, Srbsko
2020 Bordering on the Boundless, Galéria súčasného umenia, Subotica, Srbsko
2019 30 rokov z tvorby maďarských výtvarníkov na Slovensku
Žitnoostrovské múzeum, Dunajská Streda, Slovensko
2019 30 rokov z tvorby maďarských výtvarníkov na Slovensku, Galéria Bašta, Košice, Slovensko
2019 Godot ART Fair, Godot Institute of Contemporary Art -Budapest, Budapest, Maďarsko
2019 ZiggY Art Fair, Pintér Galéria és Aukciósház, Budapest, Hungary
2019 Zanechať stopu, Galéria FiguratiF, Košice, Slovensko
2019 Ďalší ťah!, UMELKA, Bratislava, Slovensko
2018 Uhlie, Klein house, Subotica, Srbsko
2016 Taszöszóma-Végletek IV., Sovata, Rumunsko
2015 ERATO VII erotické bienále, Galéria súčasných maďarských umelcov, Dunajská Streda, Slovensko
2015 Végletek II., Galéria Dobó Tihamér, Kanjiža, Srbsko
Stipendia a rezidence:
2023 HAB Hungarian Art and Business, residence v Budapešti, HU
2022 Dél-Balatoni Kortárs Alkotóműhely, residence v Szólád, HU
2021 Kultminor, štipendium Slovenskej Republiky pre rozvoj kultúry národnostných menšín
2020 Art colony of Gallery Godot, Mezőszemere, Maďarsko
2017 TAKT 38 art colony, Temerin, Srbsko
Profil umělce
Mixed media, mixed stuff, mixed feelings. Nad obrazy Jánose Vámose
Jako ke svému uměleckému druhému já či jakémusi literárnímu avatarovi se János hlásí k Toniu Krögerovi, protagonistovi eponymní novely Thomase Manna, staré už více než sto let. Existenciální podstata otázky po vztahu umění a života však zůstává stejně naléhavá. Proto stojí za to alespoň ve zkratce naznačit Toniův názor na umění: vyjádřit povahu lidské zkušenosti podle něj lze tehdy, pokud vůči ní získáme odstup.
Prožitek či citovost k vytvoření uměleckého díla nestačí. Ba naopak: umělec se nemůže nechat vést jen emocemi, nýbrž i kalkulem, a díky tomu dokáže dosáhnout požadovaného účinku u vnímatele. Jinak řečeno: vyvolat u vnímatele emocionální prožitek může jen promyšlené, v „chladné extázi“ vytvořené dílo.
Druhým podnětem k pozorování Jánosovy aktuální tvorby je jeho úvaha o podstatě domova. Otázky, které si klade, ocituju: „Čo všetko je potrebné, aby sa miesto považovalo za domov? Keď niekto má viac domovov, kde sa cíti najviac doma? Kedy dané miesto prestáva byť domovom?“ Pojem domova představuje ideovou matrici Jánosova tvůrčího projektu „Som furt doma“, který vychází z jeho zkušenosti posledních let. A sice z neustálého střídání pobytu na místech, která v sobě spojují funkci uměleckého působiště i přítomnost blízkých. János o tom mluví jako o „pendlování“. Je to jen nenuceně použitý kolokvialismus, ale každé slovo je tu důležité. Kdybychom řekli, že je „umělcem-nomádem“, hned by jeho přesuny získaly lákavý exotický přídech. Ale „umělec-pendler“ – to by znělo žalostně. Zdá se totiž, že pendler je odsouzen být doma – nebo tam. Kdežto výtvarník sbírající podněty mezi Bratislavou, Budapeští a Prahou se na to dívá z perspektivy spíše nomádské: „jak být furt doma“, ať je člověk kdekoli. Jeho tázání pozměnila pandemie, která učinila pendlování rázný konec: najednou doma být musel. A to „furt“. Dominantním reprezentovaným prostorem se mu proto stal pracovní interiér.
Výtvarné prostředky (uhel, akryl a akrylový sprej) Jánosových obrazů, jakoby črtaných s rozporuplně energickou nedbalostí, jsou souhrnně označeny jako mixed media. Tento terminus technicus si dovolím transformovat pro pojmenování jeho objektů: mixed stuff. Zvláště na obraze Studio detail (2020) totiž tvarům konkurují hmoty – akrylové barvy bezohledně přetékají ze svých kontejnerů a přisvojují si zobrazený prostor i plochu malby. Výtvarník ostatně připouští, že jeho ateliér je Messy workspace (I a II, 2020). Vybavuje se mi udivená reakce synova amerického kamaráda: „Whatcha mean by mess?! It´s just a lot of stuff, you know…“ A lot of stuff = lifestyle. Věci se vrší na stole, v pokoji i v našem životě.
János nás do svého ateliéru zve opakovaně: ale ne proto, abychom vstoupili a prohlédli si jeho díla. Je to jeho vlastní pohled zevnitř a zobrazení ateliéru jsou „obrazůprostá“! Ze změti věcí na stole jako ubezpečující maják vyčnívá stolní lampička, jež nad tím vším trochu unaveně, ale vytrvale bdí. Personifikace je tu ale nadsazená: přestože některé předměty zůstávají nadále rozpoznatelné, linie se odtrhávají od objemů, autor chce na materiální objekty spíše jen odkazovat. Mění je tak ve složky kompozice, jejímž smyslem není reprezentace, ale exprese. Může to být výraz napětí mezi téměř bezvýchodným utkvíváním a potřebou pohybu a dění, pramenící z nezvyklé zkušenosti lockdownu. Nebo výraz napětí mysli mezi dvěma alternativami: touhou dobrat se k řádu věcí a touhou dospět k paradoxně naplňující prázdnotě. „Nepořádek“ je výrazem obtížnosti „uklidit v sobě samém“, uvést do harmonie svou mysl.
Ale je tu i opačná možnost: objekty zatížený prostor může vyjadřovat Frustrating Emptiness (2020). Dveře ateliéru jsou pevné, jaksi kancelářsky, „čekárensky“, a tudíž neproniknutelně bílé. Ale zůstávají pootevřené. Z té prázdnoty musí vést cesta ven!
text: Alice Jedličková
foto: archiv autorky
Aktuality
Setkání s autory na Art Prague
Jako každý rok budete mít možnost se osobně setkat s našimi autory přímo v expozici Young Real Art.
Art Prague 2022
ART PRG se bude konat ve dnech 3. - 8. 10. 2022 v barokním Hrzánském paláci
na Královské cestě, v Celetné ulici 12, pár kroků od Staroměstského náměstí.
Setkání s autory na Art Prague
Jako každý rok jsme pro Vás připravili doprovodný program: setkání s umělci, kteří se prezentují na artfairu Art Prague. Každý den si můžete přijít popovídat s jedním vybraným autorem.
Young real art opět na Art Prague
Jsme potěšeni, že Vás můžeme opět pozvat již na XX. veletrh současného umění Art Prague 2021, který můžete navštívit ve dnech od 7. do 12. 12. 2021 v čase od 11 do 19 hod. na adrese náměstí Republiky 7,...
8. narozeniny YOUNG REAL ART
Již osmým rokem pro Vás vybíráme díla od umělců z vysokých uměleckých škol z České a Slovenské republiky. V naší galerii, která je 1. čistě online platformou svého druhu v Evropě,...
